Korejiešu mode pēdējos gados ir kļuvusi ļoti populāra tālu ārpus Dienvidkorejas. Kāds ir šādu panākumu noslēpums? Kāpēc korejiešu apģērbi kļuva tik plaši izplatīti un sāka diktēt jaunas modes tendences kopā ar pazīstamiem franču un itāļu zīmoliem? Par to visu runāsim vēlāk rakstā.
Veiksmes sākums
Korejas modei ir īpašs valdības atbalsts. Viss sākās 1960. gadā, kad Seulā (republikas galvaspilsētā) sāka atvērt apģērbu rūpnīcas, lai radītu jaunas darba vietas un stiprinātu ekonomiku. Diezgan ātri korejiešu apģērbu sāka pārdot visā pasaulē, un to dizaineri un amatnieki ieguva plašas zināšanas par to, ko cilvēki vēlas valkāt un kā vislabāk apmierināt savas modes vajadzības.
K-pop popkultūra ir bijusi spēcīgs impulss modes paplašināšanai. Korejiešu dziedātāji kļuva slaveni vispirms Āzijā un pēc tam visā pasaulē, un viņu fani sāka pieņemt savu elku stilu. Viss, kas nepieciešams, ir Kvons Džins (G-Dragon), grupas Big Bang solists, lai parādītos kameras priekšā jaunā tērpā kā fani.noslaucīt to no plauktiem.
Izaugsmes nosacījumi
Valsts ātri vien saprata, ka ne tikai Samsung, LG un Hyundai automašīnas, bet arī K-pop mūzika, K-drama seriāli un modes apģērbi ir vienas no slavenākajām korejiešu "precēm" pasaulē. Un ka to attīstība pozitīvi ietekmē ekonomiku un valsts tēlu. Tāpēc tas neskopojas ar kapitālieguldījumiem.
Līdz ar to Seulas modes nedēļas skates, kas kļuvušas par vienu no nozīmīgākajiem modes pasaules notikumiem, lielākoties tiek finansētas no Seulas pilsētas domes līdzekļiem, kas dod iespēju piedalīties skatē ne tikai lielajiem- nosaukumu zīmoliem, bet arī mazpazīstamiem jaunpienācējiem, kuri arī var paļauties uz valsts ieguldījumiem.
Demokrātiska sabiedrība, liels iedzīvotāju skaits, attīstīta popkultūra, ilgstošas šūšanas tradīcijas, liels rūpnīcu skaits, moderna vadība un mārketings, augsts izglītības līmenis, darbinieki, kas brīvi pārvalda ķīniešu un angļu valodu, nav brīnums, ka Korejiešu mode attīstās ātrā tempā.
Galvenais
Bet nebūtu gluži pareizi teikt, ka absolūti visi zīmoli rada un pārdod savus unikālos produktus. Korejiešu stils ir daudz aizguvis no japāņu stila, kas kļuvis slavens ar savu kvalitāti, oriģinalitāti, individuālismu un spēju paredzēt, kas rīt būs modē. Bet tikai apģērbi no Uzlecošās saules zemes ir ļoti dārgi, un dizaineriem iesācējiem ir ļoti grūti izlauzties Tokijas modes nedēļā.
A ieslēgtspreces no Korejas, cenas daudz demokrātiskākas, tās sortiments tiek atjaunots ļoti ātri. Tas ļauj jums sekot līdzi jaunām tendencēm, nekaitējot savam makam, un bieži mainīt stilu.
Vēlīgs mārketings
Korejiešu mode nav māksla, bet galvenokārt bizness. Daudzi zīmoli ievēro šo pieeju. Iespējams, tāpēc pārdošanas tehnoloģija Korejā ir sasniegusi nepieredzētus augstumus. Piemēram, vidējās klases zīmolam Cres E Dim ir savs meitas zīmols Dim E Cres, kas atkārto savus modeļus, bet ar lētākiem materiāliem, tādējādi sasniedzot mazāk pārtikušu pircēju segmentu. Turklāt ienākumi no lētāka apģērba pārdošanas bieži vien pārsniedz ienākumus no dārgu priekšmetu pārdošanas. Tādējādi Cres E Dim vadošais dizainers Kims Hong Bam var izveidot novatoriskus, eksperimentālus skrejceļu dizainus, kurus pircēji atzinīgi novērtē un cikls atkārtojas vēlreiz.
Abpusēji izdevīga līdzāspastāvēšana
Modes un šovbiznesa simbioze Korejā ir vēl dīvaināka parādība. Dizaineri dāvina priekšmetus no savām kolekcijām jauniem, bet topošiem dziedātājiem un aktieriem. Ja izdodas panākt plašāku atpazīstamību, tad viņi kļūst ne tikai par zīmola staigājošu reklāmu, bet arī labprāt piekrīt piedalīties modes skatēs un cita veida sadarbībai.
Mūzikas kompānijas aktīvi iesaistās modeļu biznesā. Piemēram, YG Entertainment (organizācijai, kas reklamēja tādas grupas kā Big Bang, Winner, 2NE1 un dziedātāju Psy) pieder K-Plus Models, apģērbu zīmols Nonagon un kosmētikas zīmols Moonshot. Nav grūti uzminēt, kurš vispirms reklamēs savus produktus. Daudzējādā ziņā tas ir princips, pēc kura dzīvo korejiešu mode. Zvaigžņu reklamētas kleitas, kosmētika, aksesuāri, kopšanas līdzekļi - tas viss un daudz kas cits kļūst par bestselleriem.
Praktiska pieeja
Korejas dizaineriem izdodas sekot tikai perspektīvākajām tendencēm, ienest savas jaunas idejas, bet tajā pašā laikā palikt diezgan piezemētas. Spalvotie tērpi, ar kuriem pasaules modes giganti mīl dižoties savos šovos, ir mākslas darbs, taču parastajā dzīvē neviens tos nevilks, kas nozīmē, ka nepirks. Pievilcīga izskata un praktiskuma kombinācija ir viena no galvenajām korejiešu stila priekšrocībām un tā popularitātes noslēpums.
