Stikla pavēlnieks, burvis, dāmu vīrietis, huligāns un nelikumības no juvelierizstrādājumu modes pasaules - kādi epiteti netika piešķirti Renē Lalikam gan dzīves laikā, gan daudzus gadus pēc viņa nāves … Viņa vārds ir sinonīms pārsteidzošam pasaules redzējumam, kas atspoguļojas spēles krāsās un gaismā, tas ir sinonīms beznosacījumu gaumei, tiekšanās pēc jauniem atklājumiem, eksperimentiem, bezbailībai, pārkāpjot vispārpieņemtus, saprotamus, bet dažreiz neticami garlaicīgus noteikumus un normas.
Jaunais mākslinieks
Parīze, 19. gadsimta beigas. Renē strādā par vienkāršu mācekli juvelierizstrādājumu darbnīcā. Viņš mācās, mēģina, zīmē drosmīgas skices un pat tad nešaubās, ka viņam ir lemts liels Liktenis.
Tajā laikā Renē Lalikas rotaslietu dizainus labprāt iegādājās Boucheron un Cartier. Pēc jaunās mākslinieces zīmējumiem rotas darinātas un ražotas ar tolaik jau zināmo juvelieru zīmogu. Lalikes skicēs bija kaut kas elpu aizraujošs: gan vēja brāzmas, gan spāru spārnu bronzas mirdzums, gan okeāna dziļums. Renē vienmēr smalki juta Sievieti, redzēja viņā skaistumu, zināja, ko viņa varētu iemīlēties, tikaiviens skatiens…
Pirmais seminārs
Protams, skiču pārdošana Renē lielus ienākumus nenesa. Taču runa nemaz nebija par naudu – viņš vienkārši gribēja radīt. Un neradiet uz papīra, nē! Viņš gribēja liet metālu, pūst stiklu, slīpēt un griezt, iemūžināt skaistus mirkļus un nolemt tos mūžībai, kā sveķu lāse senos laikos noķēra vaļēju vidu, sastinga un pārvērtās dzintarā.
Lalique atklāja pirmo darbnīcu pasaules modes galvaspilsētas centrā. Un viņi sāka par viņu runāt, viņi vienkārši sāka par viņu dziedāt. Viņu pielūdza laicīgās skaistules, aristokrāti, vecās pasaules dižciltīgāko namu meitas. Tādā pašā mērā viņš iekaroja subretu, mākslinieku un demimondu lauvenes sirdis.
Jebkura sieviete, uzvelkot Lalikas rotaslietu, jutās iesaistīta maģijā. Vaboles, zivis, čūskas - viss, no kā muslīnu dāmas kādreiz zaudēja samaņu, tagad ir pārvērties par iekāres objektu. Un atkal līdz ģībonim.
Lalique savos darbos dziedāja visu skaisto. Pat kukaiņi un rāpuļi, kas iznāca no viņa priekšzoba apakšas, bija pārsteidzoši savā izsmalcinātībā, graciozitātē un harmoniskajās proporcijās.
Stereotipu laušana
Juvelieris Renē Laliks pārkāpa konvenciju. Ja viņam vajadzēja misiņa vai stikla gabalu, lai liktu akcentus darbā no platīna un dimantiem, tas nozīmē, ka viņš to paņēma. Ierāmēt saldūdens pērles cēlmetālā? Viegli! Vai apvienot skaistus slīpētus ametistus ar alvu? Lūdzu, ja vēlaties. Un, kamēr juvelierizstrādājumu elite skatījās uz nekaunīgajiem sašutuma skatieniem, visas dāmasEiropa aiz sajūsmas raudāja.
Klasisks dārgakmeņu griezums, tīras līnijas, plāns sastāvs, smalki dārgmetāli? Tas viss, protams, ir lieliski, tas dzīvos gadsimtiem ilgi un kādreiz būs miljonu vērts. Bet tūkstošiem meistaru to dara. Un kurš no viņiem spētu akmenī un metālā apdziedāt lapsenes dzēliena graciozo trauslumu? Renē Laliks skaistumu redzēja ar sirdi. Rozes, ērkšķi un nezāles ap rožu krūmu, un kāpuri, kas mudž lapotnēs, viņam vienmēr bija vienlīdz skaisti.
Kāds spēks ir burvim, kurš piespieda sabiedrības dāmas apmainīt dimantus pret stiklu! Tāds vienmēr ir bijis Maestro Laliks.
Krāsoti mākoņi
Sarkanais pavediens cauri visiem Renē Lalikas darbiem ir stikls un kalnu kristāls. Pat bērnībā viņš pārcēla uz papīra visu, kas vismaz zināmā mērā aizķēra viņa aso prātu vai juteklisko sirdi. Ne bērnišķīgi reālistiski darbi pārsteidza laikabiedrus. Kā stāsta pats meistars, viņam nepadevās tikai mākoņi. Viņš skatījās uz viņiem, saprata viņu dabu, apbrīnoja tos… Un tad viņam rokās iekrita stikls. Kopš tā laika vēlme ir izpildīta. Izrādījās, ka mākoņus var izveidot no kristāla un stikla.
Aizraušanās ar stiklu tik ļoti pārņēma dedzīgo maestro dvēseli, ka viņš publiski paziņoja, ka vairs nestrādās ar dārgakmeņiem, ar ko viņš nekad nebija izcēlies ar mīlestību. Modes sievietes šņukstēja un izlocīja rokas. Bet meistars viņus mierināja, solot sarīkot kaut ko līdzīgu atvadu ballei - prezentēt veselu juvelierizstrādājumu kolekciju.produkti, kuros būs viss: no emaljām līdz dimantiem.
Viņa atvadu izstādē 1912. gadā apmeklētāji nespēja novaldīt asaras. Bet kā burvis var ļaut kādam nevaldāmi šņukstēt? Viņš mierināja fanus ar ziņu, ka pavisam drīz iznāks viņa jaunais radījums – smaržu pudelīšu kolekcija. Labākie parfimēri Eiropā sastājās rindā tajā pašā dienā.
Talismani
Saka, ka sirsnīgākā glaimi versija ir atdarināšana. Lalike sāka kopēt. Kāds mēģināja akli atkārtot viņa darbu, kāds iedvesmojās no viņa ģenialitātes un radīja kaut ko pilnīgi jaunu un savu. Šķiet, ka tā ir robeža, šī ir slavas virsotne. Bet tā tur nebija. Tāds cilvēks nebija Renē Laliks, kura darbs tajā laikā jau bija ieguvis pasaules slavu. Pietiekami paspēlējies ar parfimērijas piederumiem, maestro nopirka nelielu stikla pūšanas produkciju un iedarbināja biznesu. Vai jūs domājat, ka tajā brīdī viņa dzīvē parādījās vārdi "štancēšana" un "masveida ražošana"? Vienalga, kā! Smaržu pudelītes joprojām tiek ražotas ar Lalique zīmolu, un arī tagad tās tiek izgatavotas ar rokām! Tas nozīmē, ka katrs no tiem ir unikāls savā veidā.
Laliku pārņēma jauna ideja - viņš sāka gatavot dekorācijas … automašīnām. Viņi ieguva nosaukumu Mascottes. Slavenais modelis "Citroen" Citroen 5CV iedvesmoja meistaru izveidot piecu zirgu figūriņu. Ar īpaša fona apgaismojuma palīdzību tie mainīja krāsu braukšanas laikā. Kopumā tika izveidotas 30 šādas figūriņas, un šodien tās ir burtiski zelta vērtas.
Arhitektūras eksperimenti
Dzīve nestāv uz vietas. Dedzīgā daba prasīja turpinājumu. Arhitektūra ir nākamā lieta, uz kuru Lalique Rene pievērsa uzmanību. Viņa darbu fotoattēli ir pārsteidzoši pēc apjoma un neierobežotas iztēles lidojuma. Vakardienas juvelieris strādāja vērienīgi, it kā visu mūžu būtu nodarbojies ar interjeru.
Viņa slavenākie darbi šajā nozarē ir elitārā Orient Express vilciena dekorēšana un Normandijas halles dekorēšana.
Cienīgs mantinieks
Lalikas impērija dzīvo tālāk. Renē Laliks nomira 1945. gadā. Viņa vietu ieņēma dēls – sava lielā tēva cienīgs dēls. Ne mazāk talantīgs un enerģisks Marks Laliks saglabāja un palielināja sava tēva mantojumu. Līdzās iedzimtajam talantam viņš mantoja arī mīlestību pret kristālu. Viņa rokās viņš atdzīvojās un piepildījās ar gaismu. Un tehniskā domāšana ļāva Markam apvienot mākslu un jaunākos zinātnes progresa sasniegumus. Viņa darbs "Zirga galva" ir 50. gadu mākslas simbols.
Vecvectēva mazmeita
Marija Kloda Lalika, kura kļuva par sava tēva Marka pēcteci, palika uzticīga no vectēva mantotajam stilam un skaistuma izjūtai. Viņa ne tikai veido rotaslietas, izdod smaržas, bet arī laidusi klajā ekskluzīvu aksesuāru līniju. Daudzus gadus parfimērija tika piegādāta tikai Nina Ricci mājai, un pasaulē pazīstamās smaržas L'air du temps tiek uzskatītas par šo zīmolu kopdarbu. Marie-Claude laida klajā savu smaržu līniju Lalique de Lalique. Drīz bija vēl viens- Nilang de Lalique.
Vēl viens no viņas darbiem ir Bestiaire, kristāla pasaku zoodārzs. Lielais Renē Laliks lepotos ar savu mazmeitu.
Lalique šodien
Šobrīd impērija turpina plaukt. Labākie izsoļu nami pasaulē dzenas pēc šedevriem, kas pirms gadsimta iznāca no meistara k altu apakšas, nosakot savas cenas kā augstu mākslu, kas, bez šaubām, ir viss, kam Renē Laliks ir pieskāries.
Viņa biogrāfija iedvesmo rakstniekus un scenāristus. Un, protams, tas dod spēku sapņotājiem un radītājiem, kuri meklē savu ceļu dzīvē un mākslā.
